Destacado, Empresas y Negocios
Movistar subasta obras exclusivas a beneficio de Pro Niño
Las piezas fueron realizadas por Renata Schussheim, Edgardo Giménez, Rogelio Polesello, Pablo Bernasconi, Juan Pablo Zaramella, Ezequiel García y Carolina Antoniadis, quienes plasmaron y transmitieron en sus trabajos el concepto de “comunidad”.
Movistar subastará las obras de arte de su campaña “Somos más, podemos más” a beneficio de Proniño, el programa de acción social y bien público de Fundación Telefónica, que desde hace nueve años contribuye a la prevención y erradicación progresiva del trabajo infantil.
El evento se realizará el jueves 8 de octubre a las 19, en la Galería del Infinito Arte, ubicada en Quintana 325, de la ciudad de Buenos Aires.
Las obras que serán subastadas fueron realizadas por siete reconocidos artistas plásticos argentinos: Renata Schussheim (plástica), Edgardo Giménez (visual), Rogelio Polesello (plástico), Pablo Bernasconi (ilustrador), Juan Pablo Zaramella (plástico-maquetista), Ezequiel García (muralista) y Carolina Antoniadis (plástica), quienes con sus estilos y formas particulares plasmaron y transmitieron el concepto de “comunidad”, que remite directamente a las personas y a lo que ellas juntas pueden hacer.
La campaña “Somos más, podemos más” fue lanzada hace dos años para comunicar de una forma original e impactante los alcances de “Comunidad Movistar”, una iniciativa pensada para establecer una nueva relación con los clientes, ofreciéndoles ventajas y bonificaciones especiales por el solo hecho de formar parte de la compañía.
Así, entre otros beneficios, las llamadas y SMS de movistar a movistar y las llamadas a teléfonos fijos de Telefónica tienen un 50 por ciento de descuento. De esta manera, los clientes pueden comunicarse con más de 20 millones de destinos a mitad de precio.
Proniño y el trabajo infantil
Según la Organización Internacional del Trabajo (OIT), hoy hay 165 millones de niños de entre 5 y 14 años que trabajan en el mundo. Esta cifra equivale a 1 de cada 7 chicos. En la Argentina, las cifras oficiales indican que esta problemática afecta a 456 mil chicos, aunque los expertos estiman que ya alcanzaría a un millón y medio.
Proniño es el programa de prevención y erradicación progresiva del trabajo infantil que desde hace 9 años llevan adelante movistar y la Fundación Telefónica en Latinoamérica. En la Argentina está presente en 11 provincias y beneficia a más de 9 mil niños.
La iniciativa se desarrolla junto con 31 organizaciones sociales, en 63 sedes, trabajando en acciones integrales en red que beneficien al niño, su familia, la escuela y la sociedad, apoyándose en la fortaleza territorial y las capacidades tecnológicas del Grupo Telefónica en Argentina.
A escala regional, el programa Proniño trabaja en 13 países de Latinoamérica, a través de 2.596 centros educativos, beneficiando a 107.602 niños.
Para más información sobre esta iniciativa: www.telefonica.com.ar/pronino
Los artistas
Carolina Antoniadis: nació en Rosario en 1961. En 1984 egresó de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, como Profesora Superior de Pintura. En 1987 integró el Grupo de la X, que se caracterizó por la diversidad de poéticas y por el talante anti-expresionista de su producción plástica. Desde 1990 hasta el 2001 trabajó como adjunta en la cátedra de Indumentaria y textil Skific Saltzman en la universidad de Buenos Aires. También trabajó en diseño de vajilla, desarrollando una línea propia, y participó en el diseño de vestuario de obras de teatro y danza. Paralelamente, entre los años 1996 y 2003 se desempeñó como Profesora Titular de Pintura del ultimo año en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Recibió las Becas a la Creación Artística otorgada por la Fundación Antorchasen en dos oportunidades y en 1999 ganó la Beca del Fondo Nacional de las Artes.
Ezequiel García: nació en Buenos Aires en 1975. Estudió fotografía experimental con Guillermo Ueno; dirección de fotografía cinematográfica y cámara con Rodolfo Denevi; y dirección cinematográfica en el Taller de Cine Contemporáneo de Vicente López. También realizó un taller de historietas con Alberto Breccia e hizo un profesorado de grabado en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Participó de numerosas muestras y exposiciones y publicó distintas historietas como “Fin de fiesta”, “Especialísimo Breccia” y“El Tripero”.
Rogelio Polesello: nació en Buenos Aires. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y se graduó como profesor de grabado, dibujo e ilustración en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prililiano Pueyrredon. Realizó diversas exposiciones individuales en el Museo Nacional de Bellas Artes; el Elite Fine Art, José Martínez Gallery de Miami; el Mueso Municipal de Arte Moderno de Mendoza; el Museum Galería de Arte de Panamá; la Galería Luigi Marrosini de San Juan, Puerto Rico; la Galería de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana y el Museo de Arte Moderno de Medellin Colombia, entre otros lugares.
Pablo Bernasconi: nació en Buenos Aires en 1973. Es diseñador gráfico egresado de la Universidad de Buenos Aires, en la que se desempeñó durante 6 años como docente y Jefe de Trabajos prácticos de Diseño. Comenzó como ilustrador en el diario Clarín en 1998, donde además trabajó como diseñador, realizando tapas de suplementos para más de 300 ediciones. Sus ilustraciones se publican además en Los Diarios: La Voz de Galicia y El Diario de León (España), La Nación de Costa Rica, The Wall Street Journal, The New York Times y The Times (Inglaterra). En el año 2000 publicó el libro “Más negro que blanco”, bajo la Colección Orbital, que se sumaron a cinco libros infantiles.
Edgardo Giménez: artista visual autodidacta, ha incursionado en la pintura, el dibujo, el grabado, la escultura, el tapiz, la arquitectura, el diseño gráfico y de objetos, y la escenografía para cine, teatro y ballet. En 1964 mostró sus obras en la porteña galería Rioboo, y en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile. Ese mismo año fue invitado al premio de Honor Ver y Estimar Desde entonces, ha expuesto su obra en la Argentina y en el extranjero, y ha recibido importantes reconocimientos.
Juan Pablo Zaramella: nació en Buenos Aires en 1972. Egresado del Instituto de Cine de Avellaneda como Director de Cine Animado, empezó su carrera haciendo animaciones para publicidad, especializándose en la animación de muñecos de plastilina.
Entre 1998 y 2005 colaboró con el diario Clarín haciendo ilustraciones e infografías. A partir del 2000, comenzó a producir cortos independientes junto con Silvina Cornillón, su esposa y productora. Obtuvo por dos años consecutivos el Cóndor de Plata y el premio al Mejor Corto del Año que otorga el INCAA. En tanto, su trabajo “Viaje a Marte” lleva ganados más de 45 premios internacionales, convirtiéndolo en uno de los animadores latinoamericanos mas reconocidos alrededor del mundo.
Renata Schussheim: a los 9 años comenzó a estudiar dibujo con Ana Tarsia, alumna de Batlle Planas. Estudió Bellas Artes en la academia Augusto Bolognini y a los 15 años hizo su primera exposición como artista plástica. Estudió con Carlos Alonso. Realizó gran cantidad de exposiciones individuales y numerosos trabajos de diseño de vestuario, en obras como “Romeo y Julieta”; “Kuarahy” y “Adiós hermano cruel” con Julio Bocca; y “Jesucristo superstar”, entre otras.
